近年来，文化艺术品市场不断升温，受到越来越多投资者的青睐。然而，艺术品欺诈事件却也时有发生。这一切，使本已深不可测的艺术品市场更显扑朔迷离，甚至令人望而生畏。中国艺术品市场将走向何方？投资艺术品市场，哪里是机会？哪里是陷阱？

    高端市场热中端冷

　　“在北京嘉信拍卖公司举办的2006年春季艺术品拍卖会上，人们关注已久的傅抱石巨作《雨花台颂》经过22轮竞价，最终以4200万元成交，再一次刷新了单幅现代中国画的拍卖纪录”。近年来，这样的报道频繁见诸报端。当艺术品价格再创新高的时候，另一种现象却更令人深思：“据有关部门统计，仅2005年一年，全国倒闭的画廊就超过2000家，占总画廊数量的30%。”

　　究竟是什么原因导致这两个截然相反的结果？从宏观分析，在任何一个市场领域，都同时存在高、中、低三种不同的区格划分。艺术品市场大致也存在同样的区格划分：

　　高端市场：大师级作品的市场。在这一端，市场的主体表现形式为大型艺术品拍卖会、精品画廊。市场中充满了历代大家流传至今的稀世珍宝，价格昂贵，动辄数万元，显然普通人群无法享受，而仅局限于大收藏家、大企业家和投资财团的范围内。

　　中端市场：由中端艺术家和中产阶级构成的消费市场。这里才是主流艺术家的天地，大量具有一定造诣的艺术家创造出艺术作品来满足中产阶级的需要。这一类的艺术品价位通常不是很高，非常适合中等收入人群家居装饰、欣赏收藏的需要。而且随着艺术家的不懈努力，一旦成为名家后，升值空间也不可估量。目前，在中国，这一类的艺术家总数超过100万人，构成了一个庞大的产业链的前端。

　　低端市场：由艺术水平较低的艺术品创作者甚至能工巧匠制造，并充斥着“赝品”和“行活”，满足人们初级精神需求的市场。在这一端的市场中，从业的创作者大约有200万~300万人。由于低廉的价格获得竞争优势，并稳占一席之地。

　　我们发现，在当今的艺术品市场中，有关一切升温、火爆的喜讯都发生在高端市场中，而作为市场形式的主流，中端市场却寂寞得很，这其实是一个十分奇怪的市场现象。是什么原因导致畸形格局的形成呢？

    各类认证机构钻了空子

　　在今天的社会中，中产阶级人群的主体构成年龄段在30岁~50岁之间，他们应该是艺术品市场消费的中坚力量。但是，在这一代人的教育经历中，几乎不同程度地受到了“十年浩劫”的影响，在艺术品欣赏方面受到的熏陶几乎成为空白。在这种情况下，虽然怀着对美好艺术的渴求本能，但是却由于艺术鉴赏能力上的局限几乎无法从艺术作品本身来分辨优劣。对于大多数人而言，一幅几千、几万元的作品可能和价值几十元的行活毫无区别。正是这种原因，使得创作者的名份几乎成为检验作品价值的唯一标准。

　　在这样的背景之下，许多艺术家在艺术上已经颇有造诣，却苦于没有名份，无法得到主流社会的认可，也就无法充分地实现自己艺术的市场价值。

　　有需求就会有市场！由于众多艺术家对社会认可的渴求和消费者对名份的执著，于是就衍生出了一个另类市场：各类荣誉证书满天飞，各类机构通过授予各类头衔而赢利。但由于缺乏应有的权威性和公信力，这类行为直接造成了市场的混乱，不仅无法真正帮助艺术家获得社会认可，反而更增加了投资者的迟疑和困惑。

    中端市场大有可为

　　作为艺术品行业主流的中端市场，直到近年才渐渐有所启动。尤其是2003年以来，中国房地产业“井喷”，家装业随之风起云涌，这无疑为艺术品中端市场的崛起奠定了基础。但是，公众鉴赏力的缺乏仍然无可逾越。

　　笔者曾经参加过一次艺术品展览会，发现一幅书法作品标价1000元，无论从章法还是笔力具佳，虽不能比肩名家之作，但确实物超所值。虽然观者如潮，但均迟疑不决后，很多人转向购买临近摊位售价20元的仿古作品。终于第四日，两名中年男子相携而至，其中一人对另一人说：“此字效法欧阳洵，颇得神髓”。那人听后毫无犹豫，当场掏钱买下，并同时预订了另两副书法作品。